Este é um CD da compilação pela formação Flamengo da república de Chech, contem um material entre 1972 (LP Kure V Hodinkach) e '68-'71 (bonustracks). Eu fui surpreendido agradavelmente por ambos o nível dos músicos e pela qualidade da gravação. Se você gostar do metais, você estará deleitado pela música do Flamengo. Tem sugestões óbvias de Colosseum e alguns de Alquin e King Crimson, principalmente por causa metais onipresente (saxophones e Clarinet). Mas o trabalho do órgão e a dinâmica do som são também recursos grandes desta faixa. Os vocals estão na língua nativa, esta dão uma dimensão extra charming à música. Os bonustracks contêm cover do summertime (Gershwin) e Get Off Of My Life Woman (Otis Redding, Peter Gabriel seu herói). Um album dinâmico com muita da variedade musical.
Track Listings 1. Kure V Hodinkach (Introdukce) / Chicken In The Watch (Introduction) (2:30)
2. Rám Prístích Obrazu / Frames Of Future Pictures (4:00)
3. Jenom Láska Ví Kam / Only Love Knows Where (2:55)
4. Já A Dým / Me And The Smoke (4:55)
5. Chvíle Chvil / Moment Of The Moments (4:20)
6. Pár Století / Some Centuries (6:30)
7. Doky, Vlaky, Hlad A Boty / Dockyards, Trains, Hunger And Shoes (4:30)
8. Stále Dál / Further On (3:15)
9. Kure V Hodinkach / Chicken In The Watch (5:30)
10. Kazdou Chvíli [Every Moment](1971 single) (3:58)
11. Týden V Elektrickém Meste [A Week In The Electric Town](1971 single) (4:05)
12. Vím, Ze Placem To Skonci [I Know It Well End With Tears](live 1970) (5:32)
13. Too Much Love Is A Bad Thing (1969 single) (4:21)
14. Summertime (1969 single)(4:00)
15. Get Off My Life Woman (live Prague 1968)(5:50)
16. Say It Loud (live Prague 1968)(3:15)
Line-up/Musicians
- Jan Kubik / saxophone, flute, clarinet, vocals
- Pavel Fort / guitar, vocals
- Ivan Khunt / organ, vocals
- Vladimir Guma Kulhanek / bass guitar, vocals
- Jaroslav Erno Sedivy / drums
- Vladimir Misik / vocals, guitar
Track Listings 1. Hymn (2:49)
2. Drowned (6:23)
3. Colours Of The Summer (5:59)
4. Spaces Of The Deep (8:07)
5. I Will Find (0:34)
6. Underwater Voyager (7:00)
7. 1011 (1:21)
8. Shadow Of The Sun (6:23)
9. Skybound (3:09)
10. Four Years (6:37)
11. Wings In The Fog (4:06)
12. The River (7:00)
- Bert Heinen / guitars, vocals, keyboards
- Marien / drums, keyboards
O que se pode dizer de uma das mais controversas bandas do cenário Italiano, simplesmente que eles fogem do óbvio! Este album "Ys" é um masterpiece que arrancou elogios e critícas ao mesmo tempo fazendo com que a banda, a partir dele ganhasse destaque no cenário Italino e internacional. Diferente de seu 1° trabalho "Sirio 2222", esse é mais voltado ao Rock Progessivo Sinfônico.
Track Listings 1. Introduzione (15:11)
2. Primo Incontro (3:27)
3. Secondo Incontro (3:06)
4. Terzo Incontro (4:33)
5. Epilogo (11:30)
Bonus track on CD re-issue (1994):
6. La Tua Casa Comoda (3:47)
Line-up/Musicians
- Lino Ajello / guitar
- Gianni Leone / vocals, piano, organ, Moog, Mellotron, spinet, celeste
- Vito Manzari / bass
- Gianchi Stringa / drums
Porcupine Tree é uma banda de rock progressivo britânica formada em Hemel Hempstead, Hertfordshire, Inglaterra. É o projeto musical de maior sucesso do músico Steven Wilson, como evidenciado pela popularidade da banda. É constituída por uma mistura de rock progressivo, rock psicodélico e heavy metal.
Em 1987, o Porcupine Tree começou como um projeto solo de Steven Wilson, e, de certo modo, nasceu como uma brincadeira. Wilson cita que foi iniciado logo quando ele possuía dinheiro suficiente para comprar seu próprio equipamento para estúdio. Também diz que quando você possui um estúdio em casa você faz coisas que não faria quando paga para usar um estúdio profissional, justamente pela falta de tempo disponível.
No início de 1989, Steven classificou algumas de suas gravações para compilar uma fita de 80 minutos intitulada Tarquin's Seaweed Farm, que era acompanhada de um encarte de 8 páginas com informações sobre membros obscuros da banda, como Sir Tarquin Underspoon, Timothy Tadpole-Jones e Linton Samuel Dawson.
Wilson enviou cópias da compilação para pessoas que ele julgava interessadas no projeto. Uma delas se dirigiu a revista britânia underground Freakbeat, dirigida por Richard Allen e Ivor Trueman. Desconhecidos de Steven na época, eles estavam em processo de criar seu próprio selo musical. Apesar de terem feito críticas negativas ao álbum na revista, eles convidaram o Porcupine Tree para contribuir em uma música para seu primeiro lançamento, um álbum de compilações dos melhores grupos de música psicodélica no meio underground.
Em 1990, Wilson pode tornar a música sua carreira, quando seu outro projeto No-Man assinou contrato com gravadoras de respeito. Este projeto recebeu boas críticas da imprensa. Livre de seu antigo trabalho, Steven começou a distribuir a música do Porcupine Tree através da fita sucessora, The Nostalgia Factory, acompanhado novamente de livretos com uma história imaginária sobre a banda e outras informações de fantasia. As fitas provocaram interesse no meio underground.
Logo depois, Steven foi convidado pelo novo selo para ser um dos primeiros artistas a assinar contrato com a Delerium. O convite original era para relançar as duas primeiras fitas em um álbum duplo, mas Steven decidiu compilar o melhor material em um álbum que se tornou o On the Sunday of Life.... O resto do material se tornou uma edição especial intitulada Yellow Hedgerow Dreamscape.
O próximo álbum da banda foi Up the Downstair. A partir desse momento o perfil do Porcupine Tree era grande o suficiente para apresentações ao vivo. Tanto que em dezembro de 1993 a banda começou a se apresentar em shows com Steven na voz e guitarra, Colin Edwin no baixo, Chris Maitland na bateria e Richard Barbieri no teclado. Todos os três novos membros do grupo trabalharam com Steven em vários projetos antecedentes. Essa nova formação formou uma boa química, como ilustrada posteriormente pelo álbum Spiral Circus, em 1997.
Lançado em 1995, o terceiro álbum da banda The Sky Moves Sideways se tornou um sucesso entre fãs do progressivo, com a banda sendo ovacionada com o Pink Floyd dos anos 1990. O álbum era uma experimentação melódia do rock.
Lançado em 1997, "The Last Dance of Mr X" é mais uma amostra do excelente trabalho deste grande guitarrista, voltado mais para o fusion, bem diferente do estilo que o consagrou , juntamente com seus colegas do tempo do "The Police".Neste trabalho Andy revisita standarts do jazz, bem como apresenta composições próprias.
Excelente disco , fruto da reunião de dois ótimos músicos, para quem gosta de musica instrumental de qualidade, vale a pena conferir.
Gravado ao vivo em 7 de março de 2006, em um show da turnê do disco "On an Island ".Grande disco , com o bom gosto de sempre deste excelente músico.
1. Where The Sour Turns To Sweet (3:13)
não importa, o que importa é que TRIUMVIRAT deixou sua marca no Rock Progressivo.Durante o início, a banda executava músicas de sucesso em lugares famosos de sua cidade natal, Colônia. The Nice e Emerson, Lake & Palmer foram bandas que influenciaram a direção musical do Triumvirat, tanto que a banda incorporou algumas músicos dessas bandas em seu repertório. No alto de sua fama durante a era do rock progressivo na década de 70, o Triumvirat era constantemente chamado de Emerson, Lake & Palmer alemão, ou clone ELP, devido a virtuosidade clássica de Fritz nos teclados e sintetizadores. No início da década de 1970, a banda enviou uma fita demo para a EMI Records em Colônia e ganhou seu primeiro contrato de gravação. Foram produzidos outros álbuns durante a mesma década, incluindo Mediterranean Tales: Across The Waters e Illusions on a Double Dimple. Em 1975, a banda atingiu o ápice de seu sucesso comercial com o lançamento de Spartacus, que é considerado por muitos um álbum clássico do rock progressivo. A banda sofreu várias mudanças pessoais (incluindo a perda do vocalista Helmut Köllen, que morreu de asfixia por monóxido de carbono enquanto ouvia algumas de suas músicas de estúdio no carro enquanto o motor estava ligado, em sua garagem). A banda terminou em 1980 com o lançamento de seu álbum final, Russian Roulette.
Segundo álbum do Renaissance, a formação era a mesma do primeiro álbum , somente na faixa Mr. Pine, temos outra formação , com Neil Korner(bass),T. Slade(drums), T.Crowe(vocals) e Michael Dunford(guitars), este último priticpou da clássica formação do Renaissance desde o álbum Ashes Are Burning, e foi um dos principais compositores da segunda fase da banda.
Apesar do nome não se trata de uma banda Irlandesa, e sim belga de influências progressivas (o que era normal na época) porém de uma sonoridade pesada lembrando muito bandas como DEEP PURPLE, LED ZEPPELIN, THE WHO entre outros. Uma raridade e e muito dificil de se achar, conversando outro dia com um amigo meu (que por sinal tem um exemplar em CD) me falou que a gravadora fez um tiragem a pouco tempo de apenas 1.500 CDs. Eles gravaram apesar este album titulado apenas como IRISH COFFEE no de 1971, fizeram algumas turnes pela Europa e se separaram em 1975. Dizem a más linguas que a banda se reuniu em 2002 e voltaram a tocar em bares e pubs da Europa, pra mim isso parece algo igual ao filme "Ainda muito Loucos". Brincadeiras a parte, vale a pena esse trabalho.
John McLaughlin, guitar; Jerry Goodman, violin; Jan Hammer, keyboard; Rick Laird, bass; Billy Cobham, drums
Formado em 1968, o grupo fazia um rock progressivo com influências de jazz, blues e rock, após sua dissolução em 1971 alguns de seus membros formaram bandas como Humble Pie(Clem Clempson), Atomic Rooster(Chris Farlowe),Greenslade(Dave Greenslade), Colosseum II( Jon Hiseman) que contou com Gary Moore na guitarra.
Rock Progressivo Britânico Orquestral
ONCE AGAIN - 1971
Track Listings
1. She Said (8:19)
2. Happy Old World (4:39)
3. Song For Dying (5:01)
4. Galadriel (3:14)
5. Mocking Bird (6:38)
6. Vanessa Simmons (3:45)
7. Ball And Chain (4:48)
8. Lady Loves (3:57)
